今後の方向性はＦＰＳ…かも

分析結果

●クリスマス・キャロル(2009年)

監督：ロバート・ロドリゲス

主観ＰＯＶ…55カット

主観移動…14カット

飛び出し効果…6カット

ＦＰＳ的なＰＯＶ…8カット

ＰＯＶではないＦＰＳ的なショット…7カット

＝計90カット

ただし、データにエラーが起きたのか、映像のほんの数シーンが消えていたため、完全な結果ではない。なので、分析出来なかったシーンはまた後日。ただ、ほとんど数値に変化はでないと思う。

今の段階でも断言できるのは、昔と比べて視線を一致させるのみならず、主観者の目とカメラを完全に同一にするＦＰＳ的な体験型のＰＯＶショットが増えているということ。
またＰＯＶではないのにかかわらずＦＰＳに似たショットも使用していることから、ＰＯＶ以外のシーンにも体験型のショットを意図的に組み込んでいる可能性が高い。
前にも記述したが、ＦＰＳゲームが流行し始めたのは、1992年～1993年である。
よって第2次立体映像ブームの頃には見られなかったが、第3次立体映像ブームでＦＰＳ的なショットを使用し始めたのは、ＦＰＳゲームを見て、ＦＰＳゲームには映像世界を体験する効果があるとを監督が判断し、使用している可能性がある。

立体映像における有効的なのＰＯＶショットを研究するうえで、『ＦＰＳ的なＰＯＶショット』は、今後の研究のもう一つの軸として考察していきたい。

いまのところ考えられる問題点は、以下だ。
①ＦＰＳゲームは、海外では流行しているものの、日本ではあまり人気がなく、馴染みがない。
ＦＰＳ的なショットは、日本人の観客にも通常のＰＯＶより体験効果があるのか。
ＦＰＳゲームをやったことのない観客にも有効的なのか。
(ただし、日本では『００７ゴールデンアイ』というソフトが、唯一大きくヒットしたＦＰＳゲームがある。私も小学6年生の頃、かなりはまってやりこんでいた。)
②ＦＰＳ的なショットでの、移動はどうするべきか。立体映像は縦揺れに弱い。
視線だけでなく、カメラ自体が主観者の目と同一になるＦＰＳ的なショットでは、近年のＰＯＶ映画(グローバー・フィールドなど)のように主観移動に縦揺れを表現する場合もあるのでは？
(↑実は、２Ｄ映画ではあるが『ＤＯＯM』という映画に、クライマックスの10数分ほぼＦＰＳゲームの再現のような画で、ゾンビとの戦いを描いたシーンがある。この動きがヒントになる可能性がある)
③ゲームやクリスマス・キャロルのようにＣＧ作品なら良いが、実写で行う場合の撮影方法。
完全に主観者の目と同一の位置で撮影しなければならないショットを、どのように撮影するか。

①③は実験、②は分析で解決していく。

今後の論文の方向性が定まってきた。